2008-2009

「水墨繪畫的可能性」一直是筆者創作上很有興趣的一個課題，而這個探究課題的契子來自於六零年代劉國松「革中鋒的命」那段發展，也就是說「現代水墨」確立了非「筆墨」審美趣味的水墨繪畫，由此展開了水墨繪畫發展在強調「筆墨」美學之外的另一個里程–「抽象」，而現代水墨繪畫的抽象性多半來自於(半)自動性技法，諸如油墨分離的偶發性等，對於剛受啟發的筆者而言，其創作的邏輯思考不外乎延續此一脈絡–即表現技法的嘗試，一方面在水墨繪畫技巧上繼續專研，如2008年《磨石子系列》是處理熟悉的生活場域，七八零年代常見的建築工法–磨石子地，並依此建構出一個生活的空間，採取水墨繪畫之形式，另一方面，筆者嘗試了以環氧樹脂(異質材料)介入水墨繪畫，如2008年《毛玻璃系列》亦是處理一種熟悉的、容易被忽視的生活空間的材料–毛玻璃，而為了讓毛玻璃產生通透感，而使用了水墨繪畫加上環氧樹脂；2009年《頻道系列》則是處理媒體和訊息之間的關係，這時候為了模擬液晶電視的型態，液晶螢幕(影像本身)以水墨繪畫做為表現；液晶電視的邊框則是沿用環氧樹脂處理。